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Communiqué de presse Pour diffusion immédiate
Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme La Triennale québécoise
Montréal, le 21 mai 2008. Le Musée d’art contemporain marque un grand coup cet été en présentant la première édition de La Triennale québécoise - Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme du 24 mai au 7 septembre 2008. Il s’agit d’une des plus ambitieuses expositions d’art contemporain québécois et l’une des plus grandes expositions de l’histoire du Musée.
38 artistes / 135 œuvres / 3 ans de travail
Véritable laboratoire de recherche, La Triennale québécoise est le résultat d’un travail sur le terrain et d’une réflexion menée par l’équipe des conservateurs du Musée qui ont multiplié les visites d’expositions et ratissé les ateliers d’artistes pour nous présenter un véritable portrait de groupe de la production artistique contemporaine actuelle. Et, pour la première fois dans l’histoire du Musée, toutes les salles seront consacrées à un événement.
Cette première édition rassemble quelque 135 œuvres - dessin, installation, peinture, performance, photo, sculpture et vidéo - de 38 artistes et collectifs, incluant la programmation des capsules vidéo créées et diffusées en collaboration avec Télé-Québec, lancées le 14 mai dernier. Pour la grande majorité des artistes, il s’agit d’une première présentation de leurs travaux au Musée. Au programme :
David Altmejd
David Armstrong Six
Nicolas Baier
Gwenaël Bélanger
Patrick Bernatchez
Valérie Blass
Anthony Burnham
Cooke-Sasseville
Patrick Coutu
Michel de Broin
Raphaëlle de Groot
Manon De Pauw
Julie Doucet
Doyon-Rivest
Louis-Philippe Eno
Stéphane Gilot
Cynthia Girard
Romeo Gongora
Charles Guilbert et Serge Murphy
Adad Hannah
Isabelle Hayeur
Bettina Hoffmann
Jon Knowles
Manon Labrecque
Emanuel Licha
Lynne Marsh
Michael Merrill
Tricia Middleton
Adrian Norvid
Jonathan Plante
Yannick Pouliot
Jocelyn Robert
David Ross
Carlos et Jason Sanchez
Karen Tam
Chih-Chien Wang
WWKA (Women with Kitchen Appliances)
Etienne Zack
Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme
Le making of de l’exposition fut une véritable course contre la montre. Au terme d’une phase exploratoire, les conservateurs ont d’abord dressé une liste exhaustive d’artistes toutes disciplines et toutes générations confondues. Puis au cours de l’été et de l’automne 2007, s’ensuivirent visites d’ateliers et d’expositions, multiples rencontres à la recherche de pratiques novatrices et hautement maîtrisées, tant sur le plan des stratégies formelles qu’au regard des thématiques. De cette réflexion, 38 artistes et collectifs furent retenus. Les travaux réunis sont tous le fruit d’une ouverture au présent dans la manière d’aborder des sujets fondamentaux. Les oeuvres témoignent de la vivacité de l’art québécois, de son foisonnement et de sa pertinence.
C’est au moment de la sélection finale que la teneur des œuvres a inspiré comme titre la célèbre maxime de Lavoisier : « Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme », elle-même empruntée au philosophe grec Anaxagore de Clamozènes.
Les conservateurs Josée Bélisle, Pierre Landry, Mark Lanctôt et la conservatrice en chef, Paulette Gagnon, agissent à titre de commissaires de cette exposition tandis que Lesley Johnstone, également conservatrice, est la coordonnatrice du projet.
Une importante programmation entoure cette manifestation qui reviendra à tous les trois ans (voir document Autour de l’exposition).
Le Musée d’art contemporain est une société d’État subventionnée par le ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine du Québec et bénéficie de la participation financière du ministère du Patrimoine canadien, du Conseil des Arts du Canada et de Lichen Communications.
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Source et renseignements
Danielle Legentil
Responsable des relations publiques
Tél. : (514) 847-6232
Courriel : danielle.legentil@macm.org
Autour de l’exposition
Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme
La Triennale québécoise
Capsules vidéo
Le Musée d’art contemporain de Montréal et Télé-Québec ont lancé le 14 mai dernier un programme de 10 capsules vidéo créées par des artistes québécois en arts visuels. D’une durée d’une minute chacune, les CV (capsules vidéo) sont diffusées en alternance sur les ondes de Télé-Québec jusqu’au 7 septembre ainsi que sur son site Internet www.telequebec.tv et dans l’exposition de la Triennale, dans la salle vidéo et dans le salon Mariette-Clermont. Vous pourrez ainsi voir les œuvres de :
Gwenaël Bélanger, L’Hameçon
Patrick Bernatchez, Pluton
Louis-Philippe Eno, Sans titre
Charles Guilbert et Serge Murphy, Une flamme dans l’univers
Bettina Hoffmann, Effleurer
Manon Labrecque, Contagion
Lynne Marsh, One-Minute Camera Opera
Tricia Middleton, Déclins
Yannick Pouliot, Je te veux
Chih-Chien Wang, Broth 01
Catalogue
À l’occasion de l’ouverture de sa première triennale, le Musée d’art contemporain de Montréal lance un important catalogue de 216 pages, abondamment illustré, intitulé Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme. La Triennale québécoise 2008, publié en éditions française et anglaise. Dans la première partie, les commissaires de l’exposition livrent le fruit de leurs réflexions dans quatre essais : Pierre Landry, « La chose et son contraire » ; Josée Bélisle, « La Ronde de nuit » ; Paulette Gagnon, « Détresse et réenchantement » ; Mark Lanctôt, « Bonne route ». La seconde partie est consacrée aux artistes participants. Chacun introduit son œuvre d’une façon toute personnelle et de nombreuses reproductions accompagnent les textes. Suit une section dédiée aux artistes qui ont produit des capsules vidéo diffusées tout au cours de l’été sur les ondes de Télé-Québec et présentées dans le cadre de la Triennale. La publication comprend également une biobibliographie et une liste des œuvres. Le catalogue est en vente au prix de 39,95 $ à la librairie Olivieri du Musée et chez votre libraire.
Nouveau magazine
Le Musée en profite également pour lancer Le Magazine du Musée d’art contemporain de Montréal, nouvelle appellation, nouveau look de l’ancien journal. On y trouve, entre autres, sur le thème de La Triennale québécoise un texte de présentation de la conservatrice en chef Paulette Gagnon, un article de la responsable des créations multimédias Louise Simard sur le programme de Vidéomusique, et un texte de Chantal Charbonneau, éditrice déléguée, sur la collaboration entre Télé-Québec et le Musée pour la réalisation des capsules vidéo.
Vidéomusique
Pour cette troisième édition et à l’occasion de la Triennale, le programme de Vidéomusique est entièrement composé de réalisations de la scène montréalaise et permet de faire connaître les talents du multimédia. Présenté dans le cadre de la série Projections, Vidéomusique est un programme dédié à l’art de la vidéo musique, aux réalisateurs qui ont inventé de nouvelles façons de faire des films et sont venus élargir le champ des arts visuels. Du 9 juillet au 28 septembre 2008.
Performance WWKARMY
En clôture de la Triennale, les WWKA (Women With Kitchen Appliances), collectif créé en 1999, présentent une performance ludique et inusitée le dimanche 7 septembre 2008 à 14 h 30. Telle une armée de WWKA, les artistes seront aux prises avec des petits appareils ménagers : mixette, mélangeur, robot culinaire, etc. Une performance pleine d’humour, de sensibilité et d’intelligence. Louise Simard, responsable des créations multimédias, coordonne cet événement.
Rencontres avec artistes
Tous les mercredis soir de juin, les artistes rencontreront le public dans les salles d’exposition à 18 h. David Armstrong Six, Anthony Burnham, Manon De Pauw, Stéphane Gilot, Adad Hannah, Bettina Hoffmann, Jon Knowles, Michael Merrill, Tricia Middleton, Jonathan Plante, Simon Rivest, Karen Tam, Chih-Chien Wang et Etienne Zack se relayeront les 4, 11, 18 et 25 juin. En français et en anglais.
Salon de lecture
Le salon Eaton, face à la Médiathèque au 2e étage, sert de salle de lecture tout au long de l’exposition. Sous le thème des manifestations d’art contemporain à travers le monde, la Médiathèque propose une mise en contexte de La Triennale québécoise à l’intérieur d’autres expositions événementielles importantes en art contemporain. Une borne de consultation interactive permet aux visiteurs de consulter plus de 100 sites officiels des principales manifestations internationales. Une sélection de catalogues met à l’honneur la participation d’artistes québécois et canadiens à l’étranger et la tenue d’événements québécois récurrents.
Trousse d’activités
La trousse d’activités est un outil d’accompagnement à la visite de La Triennale québécoise. Elle s'adresse à tous les adultes qui désirent partager la découverte de l’art contemporain avec des enfants de 6 à 10 ans. À travers une sélection de huit œuvres parcourant les médiums de la peinture, de la sculpture et de l'installation, les grands et les petits observent, s'interrogent et font diverses activités afin d'apprendre tout en s’amusant. Gratuit, en prêt à la billetterie. Français et anglais.
Ateliers de création et visites
Les ateliers de création proposent Ruban à modeler, un atelier à l’intention des 6 ans et plus, inspiré de l’œuvre Instantané (2008) de l’artiste Jonathan Plante. Au cours de cette activité de sculpture, les participants découvriront et expérimenteront, sous un angle nouveau, les multiples possibilités créatrices qu’offre le ruban à gommer ! D’une manière originale, ils modèleront toutes sortes de formes et d’objets. Les effets séduisants de la transparence seront à l’honneur. Pour tous, en famille ou entre amis, le dimanche 25 mai, en continu de 13 h à 16 h et les 1er et 8 juin à 14 h et à 15 h. Gratuit à l’achat du billet d’entrée et pour les moins de 12 ans qui doivent être accompagnés d’un adulte.
L’atelier Défi inédit, sur la mixité de différents médiums, techniques et matériaux comme on en trouve dans La Triennale québécoise, est également proposé dans le cadre des Mardis créatifs offerts aux adultes le mardi 27 mai de 13 h 30 à 16 h. Frais de 10 $ par atelier. Inscription : (514) 847- 6266.
Des visites de l’exposition ont lieu les mercredis soir à 18 h, 19 h et 19 h 30 en français et à 18 h 30 en anglais, ainsi que les samedis et dimanches à 13 h et à 15 h, en français et en anglais.
Journée des musées montréalais
C’est le dimanche 25 mai qu’aura lieu la 22e édition de la Journée des musées montréalais, sous le thème Pour changer le monde. Coup d’envoi de l’été culturel à Montréal, les portes des musées s’ouvrent gratuitement toute la journée de 9 h à 18 h. Le MAC invite le public cette année à la grande première de La Triennale québécoise, convaincu qu’il sera d’accord avec ce qu’un visiteur écrivait récemment dans le cahier des commentaires : « Les artistes peuvent changer le monde ».
Horaire d’été
À compter du mardi 24 juin jusqu’au dimanche 7 septembre inclusivement, le Musée est ouvert tous les jours de l’été, 7 jours sur 7, de 11 h à 18 h et les mercredis jusqu’à 21 h.
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